情意千字如今歷歷在目 論「文學影視化」的魅力與本質
文／雪猴
「林殊雖死，屬於林殊的責任不能死。」這句出自紅遍海內外的改編影劇作品《瑯琊榜》，加上先前也引發討論風潮的《後宮甄嬛傳》，讓「文學影視化」的概念成為出版業界討論焦點，而從2016台北國際書展舉辦的「華文出版與影視媒合平台」會議，便可看出文學改編影劇更受到重視。
分享在今年的「華文出版與影視媒合平台」會議中，不但有兩岸三地50餘家影視業者和近30家出版公司共同參加，更有超過300場的一對一媒合洽談。而像是尖端出版的《有五個姊姊的我就註定要單身了啊》國人輕小說，將由製作《那些年，我們一起追的女孩》的製作團隊拍攝真人電影；威向出版的愛情小說《孤芳不自賞》則由拍攝電視劇《何以笙簫默》的克頓傳媒進行改編影劇化，都反映出版品在數位化的時代必須朝向多元化經營的思維模式。
既然「文學影視化」已是現在出版品發展的一股潮流，那麼必然會碰到的問題便有兩個：一是改編影劇有何魅力與效應？二是改編影劇化所要考量的問題是甚麼？要回答這兩個問題可用《瑯琊榜》來作為解說範例。
筆者近期詢問了在中學擔任國文老師的男性友人，在看完《瑯琊榜》小說與電視劇之後的想法。他表示：之所以會接觸《瑯琊榜》，是透過網路的相關留言與宣傳而產生興趣，首先看過小說後，再回頭來看電視劇。他覺得該原著小說不僅只是傳統俗套的文藝流水帳，而是集俠義、愛情與宮廷鬥爭於一身的文學作品。至於電視劇則在維持原著精神下，把文字更加生動的化為一幕幕動人的影像。
當筆者進一步詢問他在向學生講授課程，是否有運用到《瑯琊榜》的作品時，他也指出：年輕的學生其實常因劇中偶像的造型，一方面留意起角色的舉手投足，另一方面也開始對一些劇中的設定產生興趣。
分享比方說：《瑯琊榜》在歷史中是否有類似的制度或名單存在？他便提出歷史上由於東漢末年黨錮事件的影響，士大夫不為權勢淫威所趨使的風骨，掀起品評人物的風潮，於是擬出不同類別名士的稱號榜單，出現「三君(君是被稱為時代領袖般的人)」、「八俊(俊是人才出眾的人)」、「八廚(廚是指捨棄錢財而致力救濟的人)」等名稱，這其實就是「瑯琊榜」這種「年度公子（或高手、美女等）排行」概念的先聲。藉由這樣的解說與比較，也讓學生們有更多的學習興趣。因此若要說改編影劇有何魅力與效應，除了帥哥美女總是吸引觀眾目光，而網路傳播的力量無遠弗屆外，作為一種補充教材，它可說改變教科書既有的文字描述引導，而增加多元而活潑的教學模式。
而改編影劇化所要考量的問題，在此參照出版品改編影視作品成功經驗的柴智屏說法，她是以自己監製的《小時代》為例，建議出版業者在挑選書籍改編成影視作品時，可以考慮幾個元素：人物的有趣度，不受限地域性的人物設定，及原作中展現的獨特魅力特質，並嘗試以影視界的角度來思考能夠引發觀眾共鳴的題材。
事實上一部作品從紙本變成影視的轉換過程十分耗時，曾拍攝改編侯文詠同名小說電視劇《危險心靈》的導演易智言便表示，從影視媒合、改編到進行拍攝至少都需花費一年以上的時間，像《危險心靈》便花了一年半的先行準備時間。
由此來看，改編作品絕非是單純從小說文本轉換成劇本對白。而提到改編作品，一般人最常問的問題通常是：「改編是否會忠於原著？」筆者曾訪談前述提到影劇化改編小說《孤芳不自賞》的作者風弄對於影視改編的看法，她提到許多讀者擔心：改編影劇後會失去原著小說的內涵，但她以不同論點表示，《孤芳不自賞》是部架構完整且充滿生命力的創作，只要維持住深層的精神特質，身為原著的她很很期待看到作品能有不一樣的呈現。
在書展的研討會中，有讀者問風弄在影劇改編過程時，作者與編劇是如何針對劇情溝通協調，而有沒有她想要保留下來的名橋段？對此風弄表示她並沒有跟編劇有直接的接觸，也沒有看過劇本，對於自己的創作在觀點上是很固定的，但影劇公司透過「全民化的探討」，以官方的宣傳管道中詢問讀者最想看到的內容是甚麼，在網路上直接跟讀者溝通甚麼場景是大家最有興趣的，身為作者她願意給予其最大的發揮空間。
分享風弄也特別提到其實影劇化過程，作者主要負責的是原作的授權協商，而編劇其實並不會每創作一集劇本就讓作者看過，因此作者與許多期待的讀者一樣，是要等待作品開始播映才會看到成果。而也曾應邀擔任編劇的風弄也不忘指出，改編跟寫小說很相像，作品必須要有連貫性才能讓觀眾產生共鳴，如果編劇單純只是依據作者的要求強迫插入某些橋段或場景，事實上也只會破壞故事的完整性及戲劇張力。總的來說，「文學影視化」的概念絕非是新名詞，過去金庸經典名著《神鵰俠侶》、《鹿鼎記》、《倚天屠龍記》等，早已被多次改編成膾炙人口的電視劇或電影，不過隨著網路的普遍與發展，而讓「文學影視化」更被出版界所重視，並發展成IP (Intellectual Property，智慧財產)授權的多角化經營模式。
紅遍海內外的改編影劇作品《瑯琊榜》，加上先前也引發討論風潮的《後宮甄嬛傳》，讓「文學影視化」的概念成為出版業界討論焦點。若從改編影劇的效應和魅力來看，網路傳播加速了作品的感染力，還能將其視為一種生動的教學媒材；而「文學影視化」絕非只有忠於或不忠於原著內容的問題，改編就是一種創作過程，透過原作與編劇在自由發揮下仍維持原著精神的默契，才能使改編作品在演員們迷人外表與精湛演技的發揮下，得以呈現出創作最根本的精神，也就是「感動」。
「林殊雖死，屬於林殊的責任不能死。」這句出自紅遍海內外的改編影劇作品《瑯琊榜》，加上先前也引發討論風潮的《後宮甄嬛傳》，讓「文學影視化」的概念成為出版業界討論焦點，而從2016台北國際書展舉辦的「華文出版與影視媒合平台」會議，便可看出文學改編影劇更受到重視。
分享在今年的「華文出版與影視媒合平台」會議中，不但有兩岸三地50餘家影視業者和近30家出版公司共同參加，更有超過300場的一對一媒合洽談。而像是尖端出版的《有五個姊姊的我就註定要單身了啊》國人輕小說，將由製作《那些年，我們一起追的女孩》的製作團隊拍攝真人電影；威向出版的愛情小說《孤芳不自賞》則由拍攝電視劇《何以笙簫默》的克頓傳媒進行改編影劇化，都反映出版品在數位化的時代必須朝向多元化經營的思維模式。
既然「文學影視化」已是現在出版品發展的一股潮流，那麼必然會碰到的問題便有兩個：一是改編影劇有何魅力與效應？二是改編影劇化所要考量的問題是甚麼？要回答這兩個問題可用《瑯琊榜》來作為解說範例。
筆者近期詢問了在中學擔任國文老師的男性友人，在看完《瑯琊榜》小說與電視劇之後的想法。他表示：之所以會接觸《瑯琊榜》，是透過網路的相關留言與宣傳而產生興趣，首先看過小說後，再回頭來看電視劇。他覺得該原著小說不僅只是傳統俗套的文藝流水帳，而是集俠義、愛情與宮廷鬥爭於一身的文學作品。至於電視劇則在維持原著精神下，把文字更加生動的化為一幕幕動人的影像。
當筆者進一步詢問他在向學生講授課程，是否有運用到《瑯琊榜》的作品時，他也指出：年輕的學生其實常因劇中偶像的造型，一方面留意起角色的舉手投足，另一方面也開始對一些劇中的設定產生興趣。
分享比方說：《瑯琊榜》在歷史中是否有類似的制度或名單存在？他便提出歷史上由於東漢末年黨錮事件的影響，士大夫不為權勢淫威所趨使的風骨，掀起品評人物的風潮，於是擬出不同類別名士的稱號榜單，出現「三君(君是被稱為時代領袖般的人)」、「八俊(俊是人才出眾的人)」、「八廚(廚是指捨棄錢財而致力救濟的人)」等名稱，這其實就是「瑯琊榜」這種「年度公子（或高手、美女等）排行」概念的先聲。藉由這樣的解說與比較，也讓學生們有更多的學習興趣。因此若要說改編影劇有何魅力與效應，除了帥哥美女總是吸引觀眾目光，而網路傳播的力量無遠弗屆外，作為一種補充教材，它可說改變教科書既有的文字描述引導，而增加多元而活潑的教學模式。
而改編影劇化所要考量的問題，在此參照出版品改編影視作品成功經驗的柴智屏說法，她是以自己監製的《小時代》為例，建議出版業者在挑選書籍改編成影視作品時，可以考慮幾個元素：人物的有趣度，不受限地域性的人物設定，及原作中展現的獨特魅力特質，並嘗試以影視界的角度來思考能夠引發觀眾共鳴的題材。
事實上一部作品從紙本變成影視的轉換過程十分耗時，曾拍攝改編侯文詠同名小說電視劇《危險心靈》的導演易智言便表示，從影視媒合、改編到進行拍攝至少都需花費一年以上的時間，像《危險心靈》便花了一年半的先行準備時間。
由此來看，改編作品絕非是單純從小說文本轉換成劇本對白。而提到改編作品，一般人最常問的問題通常是：「改編是否會忠於原著？」筆者曾訪談前述提到影劇化改編小說《孤芳不自賞》的作者風弄對於影視改編的看法，她提到許多讀者擔心：改編影劇後會失去原著小說的內涵，但她以不同論點表示，《孤芳不自賞》是部架構完整且充滿生命力的創作，只要維持住深層的精神特質，身為原著的她很很期待看到作品能有不一樣的呈現。
在書展的研討會中，有讀者問風弄在影劇改編過程時，作者與編劇是如何針對劇情溝通協調，而有沒有她想要保留下來的名橋段？對此風弄表示她並沒有跟編劇有直接的接觸，也沒有看過劇本，對於自己的創作在觀點上是很固定的，但影劇公司透過「全民化的探討」，以官方的宣傳管道中詢問讀者最想看到的內容是甚麼，在網路上直接跟讀者溝通甚麼場景是大家最有興趣的，身為作者她願意給予其最大的發揮空間。
分享風弄也特別提到其實影劇化過程，作者主要負責的是原作的授權協商，而編劇其實並不會每創作一集劇本就讓作者看過，因此作者與許多期待的讀者一樣，是要等待作品開始播映才會看到成果。而也曾應邀擔任編劇的風弄也不忘指出，改編跟寫小說很相像，作品必須要有連貫性才能讓觀眾產生共鳴，如果編劇單純只是依據作者的要求強迫插入某些橋段或場景，事實上也只會破壞故事的完整性及戲劇張力。總的來說，「文學影視化」的概念絕非是新名詞，過去金庸經典名著《神鵰俠侶》、《鹿鼎記》、《倚天屠龍記》等，早已被多次改編成膾炙人口的電視劇或電影，不過隨著網路的普遍與發展，而讓「文學影視化」更被出版界所重視，並發展成IP (Intellectual Property，智慧財產)授權的多角化經營模式。
紅遍海內外的改編影劇作品《瑯琊榜》，加上先前也引發討論風潮的《後宮甄嬛傳》，讓「文學影視化」的概念成為出版業界討論焦點。若從改編影劇的效應和魅力來看，網路傳播加速了作品的感染力，還能將其視為一種生動的教學媒材；而「文學影視化」絕非只有忠於或不忠於原著內容的問題，改編就是一種創作過程，透過原作與編劇在自由發揮下仍維持原著精神的默契，才能使改編作品在演員們迷人外表與精湛演技的發揮下，得以呈現出創作最根本的精神，也就是「感動」。
